Post-croissance et soutenabilité : imaginer et expérimenter des modèles artistiques équilibrés – IMAGINART

Le projet IMAGINART propose d’imaginer et expérimenter des théories et des pratiques artistiques équilibrées pour répondre à la crise écologique, crise qui est à la fois environnementale, sociale et mentale. Pour ce faire, il mobilise deux notions qui sont à même de traverser ces trois registres écologiques, (1) la décroissance des moyens, pensée comme voie pour atteindre une société post-croissante et (2) la soutenabilité des technologies, c’est-à-dire l’invention ou les utilisations de technologies plus pérennes. IMAGINART se centre sur la musique / les arts sonores et les arts visuels numériques, dont les médiums de création sont fortement dépendants de ressources technologiques et énergétiques.
Le projet convoque l’interdisciplinarité, faisant travailler ensemble chercheurs en arts et chercheurs en post-croissance. Il adopte une méthodologie qui croise recherche fondamentale et recherche-création.
Il est composé de 5 WP qui sont interdépendants tout en étant dédiés à des tâches différenciées:
-le WP 0 est dédié à la gestion et à la coordination du projet;
-le WP 1 est pensé comme le socle du projet, il est dédié à la recherche fondamentale (et à la recherche-action): il a pour mission de penser et théoriser les pratiques artistiques post-croissantes et les technologies artistiques soutenables ainsi que de mener une enquête de terrain pour avoir une vue générale de l’état de l’art complétant les développements propres au projet;
-les WP 2 et 3, dédiés à la recherche-création, sont complémentaires. Le WP 2 consiste en résidences d’artistes invités pensées comme les lieux propices à l’émergence de solutions artistiques équilibrées. À partir des idées qui auront émergé dans le WP 2, le WP 3 se focalise sur les moyens de production artistiques en élaborant et en expérimentant des outils post-croissants et soutenables, puis en réfléchissant aux performances artistiques qui utiliseront ces outils. Ces deux WP dialoguent, tout le long du déroulement du projet, avec le WP 1;
- le WP 4 veille à la documentation du projet et à sa dissémination.
Le projet est coordonné par Makis Solomos (MUSIDANSE, 50% FTE), membre honoraire de l’IUF, Professeur de musicologie à l’université Paris 8, spécialiste de musique contemporaine et d’arts sonores, de la musique de Xenakis, et d’écologie du son et de la musique (son livre Exploring the Ecologies of Music and Sound a paru récemment chez Routledge). Les autres responsables sont: Jean-François Jégo (AIAC/INREV, 25% FTE), artiste-chercheur, Maître de conférences au département Arts & Technologies de l’Image de l’Université Paris 8; João Fernandes (CEAC, 25% FTE), artiste-chercheur, Maître de Conférences au département musique de l'université de Lille; Christine Esclapez (PRISM, 25% FTE), Professeur de musicologie à l’AMU; Angelos Varvarousis (ICTA-UAB, 17% FTE), spécialiste de décroissance, Senior Researcher Fellow à l’Université de Barcelone.
Les laboratoires impliqués sont: MUSIDANSE (Université Paris 8), spécialisé dans la création musicale ou sonore; l’équipe INREV du laboratoire AIAC (Université Paris 8), qui expérimente et théorise des recherche-créations sur les relations entre arts visuels numériques et arts vivants; le CEAC (Université de Lille), qui a comme objectif l'exploration des processus et des formes de création contemporaines; le PRISM (AMU), compétent en recherche-création et épistémologie des interactions arts / sciences; l’Institute of Environmental Science and Technology (ICTA-UAB, Espagne), qui comprend des spécialistes mondiaux de la post-croissance.
Les retombées du projet sont académiques, artistiques, pédagogiques, sociales et écosophiques (conjonction des trois registres écologiques).